
Nacida en Fregenal de la Sierra ( Badajoz ). Residente en Madrid. Desde 2008 profesora de la academia de pintura Decinti Villalón Madrid.

Jarabe Tapatío 1

Jarabe Tapatío 2
Otras Obras








Nacida en Fregenal de la Sierra ( Badajoz ). Residente en Madrid. Desde 2008 profesora de la academia de pintura Decinti Villalón Madrid.










Arquitecta, viaja a Madrid para cursar estudios de posgrado en 2015; meses antes de volver a Panamá empieza su formación en la Academia Decinti & Villalón en 2016, con la intención de ampliar y profundizar sus conocimientos en la técnica del óleo y el realismo.
En los últimos años ha vivido en Irlanda y Perú, ahora de vuelta en Madrid sin saber el próximo destino. La incertidumbre no le ha impedido la inmersión en el arte, más bien le ha ayudado a sobrellevarlo de la mejor manera.



La primera vez que cogí un pincel fue en la Academia ArteDV, y continuo aprendiendo cada día con estos maginificos pintores.

Ante la ausencia de gente por el confinamiento, los animales exploran la urbe.






Martín Domínguez, pintor Paraguayo radicado en Madrid desde 2017. Empezó su formación en Paraguay y la ha continuado en España en la Academia ArteDV. Profundizando conocimientos y técnicas con el oleo y el dibujo. Pintor figurativo con múltiples influencias, y con temáticas que van desde el paisaje hasta el retrato pasando por el estudio de interiores, objetos entre otros.
Exposición de cuarentena:“El aislamiento, la monotonía de la rutina, los sueños estancados en un silencio que estimulaba el deseo de volver a la normalidad tras esta cruel realidad, han supuesto una tregua que nos ha hecho mirar con los ojos del corazón”
La ruta de Don Quijote: Obra donde resalta los lugares en donde concurrió el hidalgo aventurero.
La Judith Paraguaya: Por una parte es un homenaje a la mujer donde se destaca por reivindicar la valentía de la misma en levantar un país masacrado por una guerra, y por otra parte a Caravaggio, el estudio de su técnica, el uso dramático de la luz.
Serie dé bodegones: El estudio del arte barroco como máximo exponente del arte, análisis de composiciones en la técnica en los metales y diversos elementos que componen las obras.
Cine de Oro: Hace referencia a la importancia del cine mexicano a partir de los años 1936. En esta ocasión,figuras emblemáticas de la cinematografía. Representados por un lado a Maria Felix (La Doña) Mujer de una belleza exuberante y destacada por su talento iniciando su carrera en México, posteriormente en España, Italia entre otros. y del otro lado a Jorge Negrete, marcados por sus grandes éxitos de estilo patriótico, también de canciones en las que enlazan valores que forjó la identidad nacional. Las figuras destacan sobre un calendario Azteca con técnica mixta de relieve al dorado, donde evoca el tiempo de oro. Envueltos en un ritual de magia y encanto, con colores autóctonos que evocan una época importante para la historia del cine en América y del mundo.
Encargos:
Madame Boucard de Tamara de Lempicka
Retrato de caballero, estudio de la lección de anatomía de Rembrandt













Pintora Chilena/Luxemburguesa, ha dedicado los últimos 20 años de su vida enteramente a la pintura., ha vivido en diferentes países del mundo como Malasia, Tailandia, India, España y actualmente en Brasil. Ha viajado por más de 60 países en los cuales ha encontrado diversas fuentes de inspiración y de aprendizaje que posteriormente ha buscado reflejar en sus obras. En estos lugares ha desarrollado su trabajo artístico entre las técnicas del acrílico y el óleo, experimentando también con técnicas mixtas locales. Entre sus trabajos, los temas más relevantes son: la cultura y su estética, las tradiciones, la expresión artística, la dinámica social, el entorno natural, todo esto como respuesta al entorno cotidiano. Marjolaine como en todas sus búsquedas anteriores exploró España donde fue aprendiendo de la riqueza cultural y tradicional que este país le ofreció, inspirándose para la serie dedicada a España que llamó “España y Pasiones”. Marjolaine ha estado muy presente en la actividad artístico cultural de la capital española participando en 8 exposiciones respaldada siempre por la academia de arte DeCinti & Villalon.
Desde el mes de octubre ella vive en Brasil, y ya comenzó a preparar su nueva serie, la cual llamó “Tropical”.
www.marjolainedelpino.com
marjolainedelpino@hotmail.com
Instagram: marjolaine_art

De España, el descendiente del llamado uro fue llevado a América, tanto en su variedad navarra como andaluza.
A partir de 1493, cuando Cristóbal Colón llevó consigo en su segundo viaje al nuevo continente los primeros toros, empezó a proliferar este descendiente del uro, puesto que hasta la llegada de los descubridores y colonizadores europeos a América no había en tal lugar reses vacunas.
Fue hasta la segunda mitad del siglo XVIII cuando en España empezaron a formarse ganaderías que criaban exclusivamente toros de lidia
En México, esto sucedió casi un siglo después y fue en la segunda mitad del siglo XIX cuando la ganadería brava surgió como una especialización de la cría del toro en general”.
El toro, bravo por su estructura y anatomía es el único animal apto para la lidia, tomando en cuenta la fuerza al momento de embestir.
Las reacciones del toro durante la lidia, son naturales y espontáneas, su bravura, es un instinto defensivo, un instinto de liberación…


Lugar enigmático, paraje de la penitencia de Don Quijote, donde nuestro Caballero de la triste estampa decidió apearse de Rocinante, quitarse sus armas y quedarse haciendo penitencia entre unos peñascos.
«Llegaron, en estas pláticas, al pie de una alta montaña, que casi como peñón tajado, estaba sola entre otras muchas que la rodeaban. Corría por su falda un manso arroyuelo, y hacíase por toda su redondez un prado tan verde y vicioso, que daba contento a los ojos que le miraban. Había por allí muchos árboles silvestres y algunas plantas y flores, que hacían el lugar apacible. Este sitio escogió el Caballero de la Triste Figura para hacer su penitencia; y así, en viéndole, comenzó a decir en voz alta, como si estuviera sin juicio:
-Éste es el lugar, ¡Oh cielos!, que diputo y escojo para llorar la desventura, en que vosotros mesmos me habéis puesto. Éste es el sitio donde el humor de mis ojos acrecentará las aguas de este pequeño arroyo, y mis continos y profundos suspiros moverán a la contina las hojas destos montaraces árboles, en testimonio y señal de la pena que mi asendereado corazón padece»

Lugar donde Don Quijote libera a los galeotes, en el que Dorotea un mes de agosto, se refresca y donde vieron muerta la mula de Cardenio.
» Y así, picó a Rocinante, y siguióle Sancho con su acostumbrado jumento; y, habiendo rodeado parte de la montaña, hallaron en un arroyo, caída, muerta y medio comida de perros y picada de grajos, una mula ensillada y enfrenada; todo lo cual confirmó en ellos más la sospecha de que aquel que huía era el dueño de la mula y el cojín.
Estándola mirando, oyeron un silbo como de pastor que guardaba ganando, y a deshora, a su siniestra mano, parecieron una buena cantidad de cabras, y tras ellas, por cima de la montaña, pareció el cabrero que las guardaba, que era un hombre anciano. Diole voces don Quijote y rogóle que bajase donde estaban. Él respondió a gritos que quién les había traído por aquel lugar, pocas o ningunas veces pisado sino de pies de cabras o de lobos y otras fieras que por ahí andaban. Respondióle Sancho que bajase, que de todo le darían buena cuenta.»









Inicié mi aprendizaje en la pintura en la Academia DeCinti Villalón, donde actualmente continúo mi formación con los artistas Alejandro DeCinti y Oscar Villalón.El arte, en cualquiera de sus facetas, es para mí una búsqueda de la belleza y de la emoción, y en muchas ocasiones, el testimonio de una determinada época o acontecimiento.En mis pinturas me gusta recrear, por lo tanto, cualquier motivo que capte mi atención y me provoque sentimientos o sensaciones, pudiéndose encontrar en ella distintos temas como paisajes, interiores, retrato, e incluso reproducciones de obras de algunos pintores.

Esta plaza, también conocida como Zócalo, es considerada como el corazón político y cultural del país desde tiempos de la cultura prehispánica, y ha sido epicentro de momentos clave. La plaza principal de Ciudad de México, con el Palacio Nacional (de 1522) como sede del poder Ejecutivo federal, el Palacio del Ayuntamiento (1532) del gobierno local, y la Catedral Metropolitana (1571), respeta el diseño urbano antiguo hasta hoy día, según lo ordenado en las Leyes de Indias promulgadas en la década de 1570 bajo el reinado de Felipe II.

Su verdadero nombre es Plaza Joaquín González y González o General Manuel González.
Plaza del Baratillo es el nombre común que se le dio durante la época colonial ya que en esta plaza se vendían y compraban flores, verduras y frutas a precios económicos. De hecho, existía un mercado que desapareció hacia 1893. La Plaza del Baratillo es uno de los rincones más típicos de Guanajuato donde todavía se venden mercancías, antigüedades y otras curiosidades.

En los capítulos XXIV, XXV y XXVI, de la II parte de El Quijote, se narra la estancia de Don Quijote y Sancho en la ermita.










Cuadro con personas. Técnica: oleo sobre lienzo. Medidas: 40×30. Es el cuadro que me ha acompañado en la cuarentena. Al poco de comenzarle, dados los acontedimientos, me vino la idea del Decamerón. Aquellos jovenes que se unieron en tiempos de la peste a contar sus historias. Según comienza la obra:
Por consiguiente, para que al menos por mi parte se enmiende el pecado de la fortuna […] entiendo contar cien novelas, o fábulas o parábolas o historias, como las queramos llamar,narradas en diez días, como manifiestamente aparecerá, por una honrada compañía de siete mujeresy tres jóvenes, en los pestilentes tiempos de la pasada mortandad, y algunas canciones cantadas asu gusto por las dichas señoras
El cuadro, la foto está tomada en una de esas noches de verano en la que seis personas (3 parejas de la familia) nos sentabamos a la puerta de casa, a contar … Frente a la desazón de las sucesivas prorrogas, los pinceles y la imaginación. Ante el lienzo revivía aquella escena que fue real, cobraban vida los personajes, contaban historias, disfrutaban.
El segundo cuadro, el del paisaje con nieble, mide 20×30, oleo sobre lienzo. Lo acabé a finales de febrero, pocos días antes de la cuarentena, sin imaginar siquiera la que se nos venía encima. Para mí es el invierno, soledad, melancolía, añoranza de un paisaje por el que ha pasado miles de veces. Yo lo titularia «ausencia».
Elige el que quieras, gracias por vuestra paciencia y enseñanzas.



La pintura, como casi todo en esta vida esta compuesta de esfuerzo, dedicación, paciencia y constancia al 90 % el otro 10 % …..nos lo diría Velazquez.


Nací en Madrid en 1959, una vez finalizada mi vida laboral, comience mis estudios de pintura realista en la escuela DeCinti Villalón en 2017. Siempre me sentí atraído por la pintura y principalmente por el retrato.

El cuadro representa a una niña del pueblo indígena de México que viven al suroeste del estado de Oaxaca. Lleva su vestimenta tradicional que consiste en una blusa blanca con encaje en la parte de delante, y falda larga de variados colores con florecillas. También utilizan collares como accesorios y cintas de colores en el cabello.





Artista plástico especializada en “Técnicas y Procedimientos de la pintura al óleo y aerografía”.
Inició su formación artística en Venezuela con introducción al dibujo y a la pintura. El 2016 en Madrid ingresa a la Academia Decinti & Villalón (www.artedv.com) empezando su formación académica formal estudiando composición, técnicas clásicas y contemporáneas (incluyendo el arte digital) aplicadas a la figuración, específicamente en el realismo. En 2017 empieza su labor docente como ayudante del maestro Oscar Villalón (www.oscarvillalon.com) en la cátedra de pintura y para su exposición Trabilogie en Berlín, Alemania.
Actualmente complementa su labor artística y docente desarrollando arte-urbano, diseño y decoración de ambientes para particulares y empresas como también cartelería para hoteles y restaurantes.

